VeoCine

Películas VO

VeoCine es un nombre que la red guarda desde los primeros años del siglo. Entre enero de 2008 y enero de 2013, veocine.es fue un sitio español de cine con una cabecera muy reconocible: una franja de color lima que se fundía en blanco, un logotipo con un ojo verde y azul sobre las letras VEOCINE.ES en azul marino, y un buscador de fondo lima chillón con un borde negro y la palabra Película escrita dentro. Encima, una fila de enlaces pequeños: Inicio, Colabora, Ayuda y el acceso a la cuenta de cada usuario.

Debajo de la cabecera, el menú era una fila de entradas de cine dibujadas, como las que se arrancan en la taquilla, cada una con su nombre en azul y en negrita: Estrenos, Películas, Películas VO, Series, Documentales y Juegos. La entrada de Películas VO, rosa, decía en letras grandes VO y VOS, versión original y versión original subtitulada. Era el rincón del sitio para el cine que se ve en su idioma, con subtítulos, y en mayo de 2011 la tira de novedades de la portada ya mezclaba los estrenos de Hollywood con una película en francés del canadiense Denis Villeneuve, Incendios.

Cada película de la portada tenía su ficha: el año, una lista de etiquetas de género al estilo de FilmAffinity, una sinopsis y, debajo, el servidor, las veces que se había visto y el usuario que la había subido. En enero de 2013, la tira de estrenos de la cabecera mostraba Jack Reacher, La noche más oscura, Lo imposible, La vida de Pi y El hobbit: Un viaje inesperado. La guía El sitio de 2013 recoge lo que muestran las capturas. El sitio enlazaba vídeos alojados en otras webs; esta guía conserva su aspecto y su entrada de Películas VO y enlaza solo a JustWatch, que indica en qué plataformas de tu país se puede ver cada película de forma legal.

La idea: el idioma original

Hay muchas maneras de ordenar el cine, por su año, por su género o por su director; VeoCine lo ordena por la lengua en la que se rodó. Es la pregunta de la entrada rosa del menú: ¿en qué idioma se habla esta película? La guía reúne 264 películas de 1922 a 2025 habladas en 33 idiomas distintos del inglés y del español, de Nosferatu, la película muda alemana de F. W. Murnau, con sus intertítulos en alemán, a Valor sentimental, la película noruega de Joachim Trier de 2025.

Cada idioma tiene su estante, o comparte uno con sus vecinos cuando reúne pocas películas, y los estantes se agrupan en cuatro regiones: Europa occidental, el norte y el este de Europa, Asia oriental y el sudeste asiático, y el sur de Asia y Oriente Medio. Cada estante guarda las doce películas más votadas en TMDB de su idioma, y cada cartel lleva el título original de la película, escrito en su propio alfabeto: 기생충 para Parásitos, 七人の侍 para Los Siete Samuráis, Сталкер para Stalker o جدایی نادر از سیمین para La Separación. La guía Películas VO explica la idea.

El menú de entradas

La portada abre con un tablero que imita el menú del sitio de 2013: veintidós entradas de cine rosas con el borde punteado y las muescas a los lados, una por estante, con el nombre del idioma, su región y su número de películas. Cada región tiene su color en la línea pequeña de la entrada: azul para Europa occidental, azul marino para el norte y el este de Europa, verde para Asia y granate para el sur de Asia y Oriente Medio. Al pasar el cursor, la entrada se vuelve azul claro, como los botones de páginas del sitio original.

Debajo, cada estante tiene su fila de carteles sobre el panel lima claro de la portada de VeoCine, con un título azul marino subrayado en verde lima y un botón azul claro Ver más. El menú superior lleva a las cuatro regiones y al listado completo, y el pie, a la colección de clásicos de antes de 1970 y a la de nota alta. La guía Empezar en VeoCine propone una película de cada región para una primera visita.

Cómo se elige cada película

La guía parte de TMDB y de su dato de idioma original, el idioma principal en el que se rodó cada película. Para cada uno de los 33 idiomas busca las películas más votadas con una sinopsis en español de México de cierta extensión, un cartel y una imagen de fondo, y deja fuera los documentales, para que la guía sea de cine de ficción. Después elimina a mano las películas de contenido sexual explícito o de violencia extrema, porque los filtros de TMDB dejan pasar algunas, y reparte las demás en sus estantes. Cada estante guarda las doce más votadas.

El idioma original manda sobre el país. Por eso Días Perfectos, del alemán Wim Wenders, está en el estante japonés, porque se rodó en japonés en Tokio, e Incendios, de un director canadiense de Quebec, en el francés; Cafarnaúm: La ciudad olvidada, la película libanesa de Nadine Labaki, está en el estante árabe, y La bicicleta verde, la primera película rodada entera en Arabia Saudí, también, aunque TMDB guarde como título original el de su estreno en Alemania, uno de los dos países que la produjeron. Los idiomas que comparten estante son vecinos de mapa: el finlandés y el islandés; el ruso y el ucraniano; el polaco, el checo, el húngaro, el rumano, el serbio y el griego; el tailandés y el indonesio; el tamil, el telugu, el malayalam y el bengalí, y el árabe y el hebreo. La guía Cómo se elige cada película resume las reglas.

Cuatro regiones, veintidós estantes

La región Europa occidental reúne 60 películas en cinco estantes: francés, italiano, alemán, portugués y neerlandés. La región Norte y este de Europa reúne 72 en seis: sueco, danés, noruego, finlandés e islandés, ruso y ucraniano, y las lenguas de Europa central y del este. La región Asia oriental y sudeste asiático reúne otras 72 en seis: japonés, animación japonesa, coreano, mandarín, cantonés, y tailandés e indonesio. Y la región Sur de Asia y Oriente Medio reúne 60 en cinco: hindi, las lenguas del sur de la India y el bengalí, persa, turco, y árabe y hebreo.

Las regiones son muy distintas en votos. Asia oriental suma unos 268.000 votos en TMDB, con Parásitos y El viaje de Chihiro a la cabeza; Europa occidental, unos 225.000, con Amigos Intocables y El Perfecto Asesino; el norte y el este de Europa, unos 99.000, y el sur de Asia y Oriente Medio, unos 43.000. La región mejor valorada es Europa occidental, con una nota media de 7,64, seguida de Asia oriental, con un 7,56, del sur de Asia y Oriente Medio, con un 7,38, y del norte y el este de Europa, con un 7,21.

El título original

Cada cartel lleva la marca VO y, a su lado, el título original de la película tal como lo guarda TMDB: Intouchables para Amigos Intocables, La vita è bella para La Vida es Bella, Cidade de Deus para Ciudad de Dios o Das Leben der Anderen para La vida de los otros. En los idiomas con otro alfabeto, el título aparece en su escritura: en japonés, en coreano, en chino, en ruso, en griego, en tailandés, en hindi, en telugu, en persa, en árabe o en hebreo. Cuando el título original coincide con el título en español, como en Persona, Festen o Akira, la etiqueta dice simplemente el idioma: VO en sueco, VO en danés, VO en japonés.

Los títulos cuentan su propia historia. Algunas películas se estrenaron en su país con un título en inglés, como The Artist, que es francesa y casi muda; Borg vs McEnroe, sueca, o Young Hearts, belga, y otras cambiaron mucho al llegar al español: Låt den rätte komma in, en sueco, es Criatura de la noche; Spoorloos, en neerlandés, es Desaparecida, y Funny Games, austriaca, se llamó en México Horas de terror.

Europa occidental

La primera región reúne las cinco grandes lenguas del cine de Europa occidental fuera del inglés y del español, con 60 películas de 1922 a 2025 y la nota media más alta de las cuatro regiones, un 7,64. Es la región de los clásicos del cine europeo, del expresionismo alemán al neorrealismo italiano y del western de Sergio Leone a la comedia francesa, y también la de algunos de los mayores éxitos de taquilla del cine en lengua extranjera. La guía Europa occidental resume sus cinco estantes.

Francés

El estante Francés es el más votado de Europa, con unos 91.000 votos. La más votada es Amigos Intocables, de 2011, de Éric Toledano y Olivier Nakache, con un 8,3, la comedia del aristócrata tetrapléjico y el joven de los suburbios que se convierte en su cuidador, que fue un fenómeno en todo el mundo. La sigue, con la misma nota, El Perfecto Asesino, de 1994, de Luc Besson, la historia del asesino a sueldo que protege a una niña en Nueva York, que en TMDB figura como película francesa, como El Quinto Elemento, de 1997, también de Besson, que firma además Arthur y los Minimoys, de 2006, tres películas en el estante.

Amélie, de 2001, de Jean-Pierre Jeunet, la camarera de Montmartre que decide cambiar la vida de los demás, tiene un 7,9, y El odio, de 1995, de Mathieu Kassovitz, en blanco y negro, sobre tres jóvenes de la periferia de París, un 8,1. Canadá aporta Incendios, de 2010, de Denis Villeneuve, con un 8,1, la película de los mellizos que viajan a Oriente Medio para descubrir el pasado de su madre. Cannes premió con la Palma de Oro a La vida de Adèle, de 2013, de Abdellatif Kechiche, y a Anatomía de una Caída, de 2023, de Justine Triet, que ganó también el Óscar al mejor guion original.

El artista, de 2011, de Michel Hazanavicius, la película casi muda en blanco y negro sobre el final del cine mudo en Hollywood, ganó el Óscar a la mejor película, la primera película francesa en conseguirlo. El terror francés tiene dos títulos en el estante: Voraz, de 2017, de Julia Ducournau, sobre una estudiante de veterinaria vegetariana que descubre el gusto por la carne, y Mártires, de 2008, de Pascal Laugier.

Italiano

El estante Italiano es el mejor valorado de Europa, con una nota media de 7,98 y seis películas con un 8 o más. La más votada es La Vida es Bella, de 1997, de Roberto Benigni, con un 8,4, el padre que convierte en un juego la vida en un campo de concentración para proteger a su hijo, que ganó tres Óscar, entre ellos el de mejor actor para Benigni. Sergio Leone aporta cuatro películas, los cuatro westerns que cambiaron el género: Por un puñado de dólares, de 1964; Por unos dólares más, de 1965; El Bueno, El Malo y El Feo, de 1966, con un 8,5, la mejor nota del estante, y Érase una vez en el Oeste, de 1968, con un 8,3, con la música de Ennio Morricone.

Giuseppe Tornatore aporta tres: Cinema Paradiso, de 1988, con un 8,4, el niño que se enamora del cine en la sala de su pueblo de Sicilia, que ganó el Óscar a la mejor película extranjera; Malena, de 2000, y Al Mejor Postor, de 2013, con Geoffrey Rush. El neorrealismo está en Ladrón de bicicletas, de 1948, de Vittorio De Sica, con un 8,2, la película más antigua del estante, el padre y el hijo que recorren Roma en busca de la bicicleta que necesitan para trabajar.

Completan el estante Perfectos desconocidos, de 2016, de Paolo Genovese, la cena de amigos que ponen sus teléfonos sobre la mesa, una de las películas más versionadas de la historia, con remakes en decenas de países, entre ellos México y España; La grande bellezza, de 2013, de Paolo Sorrentino, que ganó el Óscar a la mejor película extranjera, y Suspiria: Alarido, de 1977, de Dario Argento, el clásico del terror italiano.

Alemán

El estante Alemán reúne doce películas de 1922 a 2022 y es el estante con más historia del cine de la guía. Tres de sus películas son de la época muda o de los primeros años del sonoro: Nosferatu, de 1922, de F. W. Murnau, la película más antigua de la guía; Metrópolis, de 1927, de Fritz Lang, con un 8,1, la ciudad del futuro dividida entre los ricos de las torres y los obreros del subsuelo, y M: El maldito, de 1931, también de Lang, con un 8,1, la persecución de un asesino de niños por toda una ciudad.

La más votada del estante es la versión alemana de 2022 de la novela de Erich Maria Remarque sobre la Primera Guerra Mundial, de Edward Berger, que ganó cuatro Óscar, entre ellos el de mejor película internacional. La Segunda Guerra Mundial está en La Caída, de 2004, de Oliver Hirschbiegel, con Bruno Ganz como Hitler en sus últimos días en el búnker, y en El Submarino, de 1981, de Wolfgang Petersen, con un 8,1, que dirigió también la película de fantasía de 1984 basada en la novela de Michael Ende.

La Alemania dividida está en La vida de los otros, de 2006, de Florian Henckel von Donnersmarck, con un 8,0, el agente de la Stasi que espía a un dramaturgo y su pareja, que ganó el Óscar a la mejor película extranjera, y en ¡Adiós Lenin!, de 2003, de Wolfgang Becker, el hijo que oculta a su madre la caída del Muro. Completan el estante La ola, de 2008, el experimento en un instituto que se convierte en un movimiento autoritario; Corre Lola, corre, de 1998, de Tom Tykwer, y Horas de terror, de 1997, del austriaco Michael Haneke.

Portugués

El estante Portugués reúne doce películas de 1998 a 2025, todas de Brasil. La más votada y la mejor valorada es Ciudad de Dios, de 2002, de Fernando Meirelles, con un 8,4, la historia de una favela de Río de Janeiro contada por un niño que quiere ser fotógrafo, empatada en nota con El Auto De La Compadecida, de 2000, de Guel Arraes, la comedia de los dos pícaros del nordeste brasileño. José Padilha aporta Tropa de Élite, de 2007, con un 8,1, y Tropa de Élite 2, de 2010, sobre el capitán Nascimento y la policía de élite de Río.

Walter Salles aporta dos películas con 26 años de diferencia: Estación central, de 1998, con un 8,1, la mujer que escribe cartas para los analfabetos en la estación de Río y el niño que busca a su padre, y Aún estoy aquí, de 2024, con Fernanda Torres, la historia real de la familia del diputado Rubens Paiva durante la dictadura, que ganó el Óscar a la mejor película internacional, el primero para Brasil. Kleber Mendonça Filho aporta Bacurau, de 2019, y El agente secreto, de 2025, y completan el estante Hoy Quiero Volver Solito, de 2014; Modo avión, de 2020; Carandiru, de 2003, de Héctor Babenco, y Ricos de Amor, de 2020.

Neerlandés

El estante Neerlandés reúne doce películas de los Países Bajos y de Flandes, de 1988 a 2025. La más votada es El libro negro, de 2006, de Paul Verhoeven, la cantante judía que se infiltra en el cuartel nazi de La Haya, y la mejor valorada, Corazones Jóvenes, de 2024, de Anthony Schatteman, con un 8,6, la mejor nota de toda la guía, la historia del primer amor de dos adolescentes en un pueblo de Flandes. Alabama Monroe, de 2012, de Felix van Groeningen, la pareja de músicos de bluegrass, fue candidata al Óscar a la mejor película extranjera.

Desaparecida, de 1988, de George Sluizer, es uno de los grandes thrillers europeos, la búsqueda obsesiva de una joven que desaparece en una gasolinera. Completan el estante La batalla olvidada, de 2021; Chicos, de 2014, el verano de dos atletas adolescentes; una película familiar de 2012 sobre una niña y sus compañeros del último curso de primaria; Clínica de Zombies, de 2019; Borgman, de 2013; iRehén, de 2025; Ferry, de 2021, y El banquero de la resistencia, de 2018.

Norte y este de Europa

La segunda región reúne el cine nórdico y el de Rusia, Ucrania y Europa central y del este, con 72 películas de 1925 a 2025 en seis estantes. Es la región de los grandes autores, de Ingmar Bergman y Andrei Tarkovsky a Aki Kaurismäki, Thomas Vinterberg y Krzysztof Kieślowski, y también la del nuevo cine de género nórdico, con trolls, zombis y catástrofes naturales. Tiene la nota media más baja de las cuatro regiones, un 7,21, porque mezcla clásicos de culto con películas de acción y de terror de los últimos años. La guía Norte y este de Europa resume sus seis estantes.

Sueco

El estante Sueco abre con tres películas de Ingmar Bergman: El séptimo sello, de 1957, con un 8,1, el caballero que juega al ajedrez con la Muerte al volver de las Cruzadas; Fresas salvajes, de 1957, también con un 8,1, el viaje de un viejo profesor por sus recuerdos, y Persona, de 1966, con un 8,1, la actriz que deja de hablar y la enfermera que la cuida. Las tres tienen la mejor nota del estante.

Las novelas de Stieg Larsson aportan las tres películas de 2009 de la trilogía Millennium, con Noomi Rapace como Lisbeth Salander: la primera, de Niels Arden Oplev, que es la tercera más votada del estante; La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina y La reina en el palacio de las corrientes de aire. La segunda más votada es Criatura de la noche, de 2008, de Tomas Alfredson, la historia de amor entre un niño acosado en el colegio y una vampira. Ruben Östlund aporta The Square: La farsa del arte, de 2017, que ganó la Palma de Oro, y Fuerza Mayor, de 2014, la familia que se rompe tras una avalancha en una estación de esquí. Completan el estante Un hombre llamado Ove, de 2015; Borg McEnroe, de 2017, y Cangrejo Negro, de 2022, con Noomi Rapace.

Danés

El estante Danés es el de Thomas Vinterberg, que aporta tres películas: La caza, de 2012, con un 8,1, la mejor nota del estante y la más votada de la región, con Mads Mikkelsen como el maestro de guardería acusado en falso; Una ronda más, de 2020, también con Mikkelsen, los cuatro profesores que deciden beber cada día, que ganó el Óscar a la mejor película internacional, y Festen, de 1998, la primera película del movimiento Dogma 95, la cena de cumpleaños en la que un hijo cuenta el secreto de su padre.

Mads Mikkelsen aparece también en Jinetes de la justicia, de 2020, de Anders Thomas Jensen; en La salvación, de 2014, un western rodado en Sudáfrica, y en La reina infiel, de 2012, la historia del médico de la corte que se enamora de la reina de Dinamarca. Completan el estante El culpable, de 2018, la película que transcurre entera en una centralita de emergencias; Bajo la arena, de 2015, los jóvenes prisioneros alemanes obligados a desminar las playas danesas tras la guerra; Rompiendo las olas, de 1996, de Lars von Trier; Pusher, de 1996, la primera película de Nicolas Winding Refn; la película de terror de 2022 sobre dos familias que se conocen en vacaciones, y Los casos del Departamento Q, 1: Misericordia, de 2013.

Noruego

El estante Noruego reúne doce películas de 2009 a 2025, todas de este siglo. Joachim Trier aporta tres: La Peor Persona del Mundo, de 2021, con un 7,4, los años de indecisión de una joven de Oslo; Thelma, de 2017, y Valor sentimental, de 2025, con un 7,5, la mejor nota del estante, que ganó el Gran Premio del Festival de Cannes. El más votado es Trol, de 2022, de Roar Uthaug, el troll gigante que despierta bajo una montaña y camina hacia Oslo, y Uthaug firma también La última ola, de 2015, sobre el tsunami de un fiordo, con su continuación, El gran terremoto, de 2018, de John Andreas Andersen.

El terror y la fantasía noruegos tienen Cazadores de Trolls, de 2010, rodada como un falso documental; Zombis Nazis, de 2009, de Tommy Wirkola; Juegos inocentes, de 2021, sobre unos niños con poderes en un barrio de Oslo, y La hermanastra fea, de 2025, la versión de terror de la Cenicienta de Emilie Blichfeldt. Completan el estante Headhunters, de 2011, el thriller basado en la novela de Jo Nesbø, y Un viaje fantástico, de 2012, la travesía en balsa de Thor Heyerdahl por el Pacífico, que fue candidata al Óscar.

Finlandés e islandés

El estante Finlandés e islandés reúne diez películas finlandesas y dos islandesas de 1986 a 2025. Aki Kaurismäki es el gran nombre del estante, con cinco películas de su cine seco y melancólico, con personajes de pocas palabras: Sombras en el paraíso, de 1986; Ariel, de 1988, las dos películas más cortas de la guía, de 74 y 73 minutos; la película de 2002 sobre un hombre que pierde la memoria tras una paliza y empieza de cero en Helsinki, que ganó el Gran Premio de Cannes; El otro lado de la esperanza, de 2017, y Hojas De Otoño, de 2023.

Jalmari Helander aporta las tres películas de acción y fantasía del estante: Sisu, de 2022, la más votada, el viejo buscador de oro que se enfrenta a una patrulla nazi en Laponia; su continuación, Sisu: Camino a la venganza, de 2025, y Rare Exports: Un cuento de Navidad, de 2010, sobre el verdadero Papá Noel encerrado en una montaña. Islandia aporta El Cordero, de 2021, la pareja de granjeros que cría un ser mitad cordero, mitad humana, y Mujer en guerra, de 2018, y completan el estante Cría siniestra, de 2022, y Compartimento Nº 6, de 2021, el viaje en tren de una estudiante finlandesa por Rusia.

Ruso y ucraniano

El estante Ruso y ucraniano reúne once películas rusas y soviéticas y una ucraniana, de 1925 a 2022. Andrei Tarkovsky aporta cinco, empatado con Aki Kaurismäki como el director europeo con más películas de la guía: La infancia de Iván, de 1962; Andrei Rublev, de 1966, la vida del pintor de iconos en la Rusia medieval; Solaris, de 1972; El espejo, de 1975, y Stalker, de 1979, con un 8,1, el viaje a la Zona, el lugar donde se cumplen los deseos.

La mejor nota del estante es la de Ven y mira, de 1985, de Elem Klimov, con un 8,2, la guerra en Bielorrusia vista por un adolescente, una de las películas bélicas más duras de la historia. La más antigua es El acorazado Potemkin, de 1925, de Serguéi Eisenstein, con su escena de la escalinata de Odesa, una de las más citadas del cine. Ucrania aporta El francotirador de Dombás, de 2022, y el cine ruso reciente, T-34, de 2018; Sputnik: Extraño Pasajero, de 2020, y las dos películas de ciencia ficción de Fiódor Bondarchuk, Attraction: La guerra ha comenzado, de 2017, e Invasión: El fin de los tiempos, de 2020.

Europa central y del este

El estante Polaco, checo, húngaro, rumano, serbio y griego reúne doce películas de seis idiomas, de 1966 a 2020. Polonia aporta cinco: las dos de Paweł Pawlikowski, Ida, de 2013, que ganó el Óscar a la mejor película extranjera, y Cold War, de 2018, la historia de amor entre un músico y una cantante a ambos lados del telón de acero, las dos en blanco y negro; dos de Krzysztof Kieślowski de 1988, Una película de amor, con un 7,8, la mejor nota del estante, y su compañera sobre un asesinato y la pena de muerte, y una comedia de terror de 2020 ambientada en un campamento de desintoxicación digital en el bosque.

Serbia aporta las dos películas de Emir Kusturica, Underground, de 1995, que ganó la Palma de Oro, y Gato negro, gato blanco, de 1998; Hungría, El caballo de Turín, de 2011, de Béla Tarr, y On Body and Soul, de 2017, de Ildikó Enyedi, que ganó el Oso de Oro de Berlín; Rumanía, 4 meses, 3 semanas, 2 días, de 2007, de Cristian Mungiu, Palma de Oro; Grecia, Colmillos, de 2009, de Yorgos Lanthimos, la más votada del estante, y la antigua Checoslovaquia, Sedmikrásky, de 1966, de Věra Chytilová, la película de la nueva ola checa sobre dos jóvenes que se rebelan contra todo.

Asia oriental y sudeste asiático

La tercera región es la más votada de la guía, con unos 268.000 votos, y reúne 72 películas de 1950 a 2025 en seis estantes: japonés, animación japonesa, coreano, mandarín, cantonés, y tailandés e indonesio. Es la región de Akira Kurosawa y de Hayao Miyazaki, de Bong Joon Ho y de Wong Kar-Wai, y también la del cine de artes marciales, del kung-fu de Hong Kong al silat de Indonesia. La guía Asia oriental resume sus seis estantes.

Japonés

El estante Japonés reúne doce películas de imagen real de 1950 a 2023. Akira Kurosawa aporta cuatro: Rashomon, de 1950, la película más antigua del estante, el crimen del bosque contado por cuatro testigos que se contradicen, que dio a conocer el cine japonés en Occidente al ganar el León de Oro de Venecia; Los Siete Samuráis, de 1954, con un 8,5, la mejor nota del estante y una de las más largas de la guía, con 207 minutos; Yojimbo, de 1961, con un 8,1, y Ran, de 1985, con un 8,0, su versión del Rey Lear en el Japón feudal.

Godzilla aparece dos veces: Shin Godzilla, de 2016, de Hideaki Anno y Shinji Higuchi, y Godzilla Minus One, de 2023, de Takashi Yamazaki, el Japón destruido de la posguerra frente al monstruo, que ganó el Óscar a los mejores efectos visuales. El terror japonés tiene El aro, de 1998, de Hideo Nakata, la cinta de vídeo maldita que mata a quien la ve en siete días, y Audición, de 2000, de Takashi Miike, y la violencia juvenil, Battle Royale, de 2000, de Kinji Fukasaku.

El cine japonés de autor de este siglo tiene Un asunto de familia, de 2018, de Hirokazu Kore-eda, la familia que sobrevive con pequeños robos, que ganó la Palma de Oro; Drive My Car, de 2021, de Ryusuke Hamaguchi, que ganó el Óscar a la mejor película internacional, y Días Perfectos, de 2023, de Wim Wenders, la vida tranquila de un limpiador de baños públicos de Tokio, con Kōji Yakusho, que ganó el premio al mejor actor en Cannes.

Animación japonesa

El estante Animación japonesa es el mejor valorado de la guía, con una nota media de 8,2 y nueve películas con un 8 o más, y el más votado, con unos 98.000 votos. Hayao Miyazaki aporta siete de sus doce películas, el director con más películas de la guía: El viaje de Chihiro, de 2001, con un 8,5, la niña que trabaja en una casa de baños para espíritus, que ganó el Óscar a la mejor película de animación y el Oso de Oro de Berlín; El castillo en el cielo, de 1986, la más antigua del estante; Mi vecino Totoro, de 1988; Kiki: Entregas a Domicilio, de 1989; La princesa Mononoke, de 1997; El increíble castillo vagabundo, de 2004, y Ponyo y el secreto de la sirenita, de 2008.

Studio Ghibli aporta también La Tumba de las Luciérnagas, de 1988, de Isao Takahata, con un 8,5, los dos hermanos huérfanos en el Japón de los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial. Fuera de Ghibli están Tu nombre, de 2016, de Makoto Shinkai, con un 8,5, los dos adolescentes que intercambian sus cuerpos en sueños, que fue durante años la película de anime más taquillera de la historia; Una Voz Silenciosa, de 2016, de Naoko Yamada, con un 8,4, el chico que acosó a una compañera sorda y años después busca su perdón; Akira, de 1988, de Katsuhiro Otomo, el clásico del anime de ciencia ficción en un Tokio del futuro, y Demon Slayer: Mugen Train La película, de 2020, que superó a Tu nombre en taquilla.

Coreano

El estante Coreano reúne doce películas de 2003 a 2020 y es el de la gran ola del cine coreano de este siglo. La más votada de toda la guía es Parásitos, de 2019, de Bong Joon Ho, con un 8,5, la familia pobre que se infiltra en la casa de una familia rica, la primera película en un idioma distinto del inglés que ganó el Óscar a la mejor película, además de la Palma de Oro. Bong aporta tres películas más: Memorias de un Asesino, de 2003, con un 8,1, la investigación del primer asesino en serie de Corea; El Huésped, de 2006, el monstruo que sale del río Han, y El expreso del miedo, de 2013, el tren que da vueltas a un mundo helado, rodada sobre todo en inglés, pero que TMDB guarda como coreana.

Park Chan-wook aporta tres: Oldboy: Cinco días para vengarse, de 2003, con un 8,2, el hombre encerrado durante quince años por un motivo que desconoce; Señora venganza, de 2005, y La doncella, de 2016, con un 8,2, la estafa en la Corea de la ocupación japonesa. El terror coreano tiene Estación Zombie: tren a Busan, de 2016, de Yeon Sang-ho, los pasajeros de un tren de alta velocidad atrapados en una epidemia zombi, con su continuación Estación Zombie 2: Península, de 2020; En presencia del diablo, de 2016, de Na Hong-jin, y Yo vi al diablo, de 2010, de Kim Jee-woon, y completa el estante una película de zombis de 2020 sobre un joven encerrado en su piso.

Chino mandarín

El estante Chino mandarín reúne doce películas de China, Taiwán y Hong Kong de 1972 a 2025. La más votada es El tigre y el dragón, de 2000, de Ang Lee, el wuxia de los guerreros que vuelan sobre los bambúes, que ganó cuatro Óscar, entre ellos el de mejor película extranjera. Zhang Yimou aporta tres: Héroe, de 2002, con Jet Li; La Casa de los Cuchillos, de 2004, y Las flores de la guerra, de 2011, con Christian Bale, sobre la masacre de Nankín. Wong Kar-Wai aporta dos en mandarín, 2046, de 2004, y El arte de la guerra, de 2013, la vida de Ip Man, el maestro de Bruce Lee.

La mejor valorada del estante es Operación Sombra, de 2025, con Jackie Chan, con un 8,3, y la sigue Ne Zha, de 2019, la película de animación china sobre el niño demonio de la mitología, con un 7,9. Completan el estante El duelo, de 2006, con Jet Li; Conexion En China, de 1972, con Bruce Lee, la más antigua; La Tierra errante, de 2019, la ciencia ficción china de una Tierra empujada fuera del sistema solar, y La Tristeza, de 2021, la película de terror taiwanesa sobre una epidemia que vuelve violenta a la gente.

Cantonés

El estante Cantonés reúne doce películas de Hong Kong de 1972 a 2019. Wilson Yip aporta las cuatro películas de Ip Man con Donnie Yen: Ip Man, de 2008, la más votada del estante, Ip Man 2, de 2010, Ip Man 3, de 2015, e Ip Man 4, de 2019. La mejor valorada es Con Ánimo de Amar, de 2000, de Wong Kar-Wai, con un 8,1, los dos vecinos que descubren que sus parejas los engañan, y Wong aporta también Chungking Express, de 1994, con un 8,0, y Ángeles caídos, de 1995: con sus dos películas en mandarín, son cinco en la guía.

Stephen Chow aporta sus dos grandes comedias de artes marciales, Shaolin Soccer, de 2001, y Kung fu, de 2004; Bruce Lee, El furor del dragón, de 1972, que dirigió él mismo, con su combate en el Coliseo de Roma; Jackie Chan, Masacre en Nueva York, de 1995, y el thriller policial, Asuntos infernales, de 2002, el policía infiltrado en la tríada y el infiltrado de la tríada en la policía, que Martin Scorsese adaptó en Infiltrados.

Tailandés e indonesio

El estante Tailandés e indonesio reúne ocho películas de Tailandia y cuatro de Indonesia, de 2003 a 2021, y es el estante de las artes marciales. Indonesia aporta las dos películas de Gareth Evans con el silat de Iko Uwais: La Redada, de 2012, la más votada del estante, los policías que asaltan un edificio lleno de criminales piso a piso, y La Redada 2, de 2014, y las dos de Timo Tjahjanto, La noche nos persigue, de 2018, y Headshot, de 2016.

Tailandia aporta las tres películas de Ong Bak con Tony Jaa, Ong Bak, de 2003, Ong Bak 2, de 2008, y Ong Bak 3, de 2010; El Protector, de 2005, también con Tony Jaa, y Chocolate, de 2008, de Prachya Pinkaew, el director de Ong Bak. La mejor valorada es Mentes Peligrosas, de 2017, de Nattawut Poonpiriya, con un 7,9, la estudiante brillante que organiza un sistema para copiar en los exámenes, y el terror tailandés tiene Están entre nosotros, de 2004, y La médium, de 2021, de Banjong Pisanthanakun.

Sur de Asia y Oriente Medio

La cuarta región reúne 60 películas de 1956 a 2025 en cinco estantes: hindi, las lenguas del sur de la India y el bengalí, persa, turco, y árabe y hebreo. Es la región de las grandes producciones de Bollywood y de Tollywood, con sus canciones y sus tres horas de metraje, y también la del cine de autor iraní, del cine turco de Nuri Bilge Ceylan y de las nuevas voces del cine árabe. La guía Sur de Asia y Oriente Medio resume sus cinco estantes.

Hindi

El estante Hindi reúne doce películas de Bollywood de 1995 a 2024, con una nota media de 7,67. La más votada y la mejor valorada es Amor Contra Viento Y Marea, de 1995, de Aditya Chopra, con un 8,5, la historia de amor de Shah Rukh Khan y Kajol que se proyectó durante décadas en el mismo cine de Bombay, de 190 minutos. Shah Rukh Khan aparece también en Mi nombre es Khan, de 2010, de Karan Johar, y en Kabhi Khushi Kabhie Gham, de 2001, también de Johar, de 209 minutos.

Aamir Khan protagoniza seis películas del estante: 3 Idiotas, de 2009, de Rajkumar Hirani, con un 8,0, los tres estudiantes de ingeniería que desafían a su exigente escuela; PK, de 2014, también de Hirani, el extraterrestre que llega a la India; Como estrellas en la tierra, de 2007, que también dirigió, el niño disléxico y el profesor de arte que lo ayuda; Dangal, de 2016, el padre que entrena a sus hijas para la lucha libre, y Lagaan, érase una vez en la India, de 2001, el partido de críquet de unos campesinos contra los oficiales británicos, la película más larga de la guía, con 233 minutos, que fue candidata al Óscar, y Rang de Basanti, de 2006, los estudiantes que ruedan un documental sobre los héroes de la independencia.

Completan el estante Andhadhun, de 2018, de Sriram Raghavan, el pianista que finge ser ciego y presencia un asesinato; Kill: Masacre en el tren, de 2024, la película de acción en un tren nocturno, y URI - Fuerzas Especiales, de 2019.

Tamil, telugu, malayalam y bengalí

El estante Tamil, telugu, malayalam y bengalí reúne doce películas del cine indio en otros idiomas, de 1956 a 2024. El telugu aporta cinco, con las tres de S. S. Rajamouli: RRR, de 2022, la más votada del estante, los dos revolucionarios de la India colonial, cuya canción Naatu Naatu ganó el Óscar a la mejor canción original; La leyenda de Baahubali: el inicio, de 2015, y Baahubali 2: La conclusión, de 2017, la saga épica de un reino imaginario, y además Devara: Parte 1, de 2024, y Pushpa: The Rise, de 2021.

El bengalí aporta dos clásicos de Satyajit Ray de la trilogía de Apu, Aparajito, de 1956, la película más antigua de la región, y El mundo de Apu, de 1959, con un 8,1, la mejor nota del estante, y una película de acción de Bangladés de 2023, MR-9: Mision Mortal. El tamil aporta Jai Bhim, de 2021, el abogado que defiende a un hombre de una comunidad tribal acusado en falso; Ratsasan, de 2018, y Vikram, de 2022, y el malayalam, La luz que imaginamos, de 2024, de Payal Kapadia, la historia de dos enfermeras de Bombay que ganó el Gran Premio del Festival de Cannes.

Persa

El estante Persa reúne doce películas de Irán de 1987 a 2024 y es el estante del cine de autor. Abbas Kiarostami aporta cinco: la primera película de su trilogía de Koker, ¿Dónde está la casa de mi amigo?, de 1987, el niño que recorre otro pueblo para devolver el cuaderno de un compañero; la segunda, Y la vida continúa, de 1992; la tercera, A través de los olivos, de 1994; El sabor de las cerezas, de 1997, que ganó la Palma de Oro, y El viento nos llevará, de 1999.

Asghar Farhadi aporta tres: La Separación, de 2011, con un 7,9, la más votada del estante, el matrimonio que se separa y la cuidadora contratada para el padre enfermo, que ganó el Óscar a la mejor película extranjera y el Oso de Oro; El cliente, de 2016, que ganó otro Óscar, y Un héroe, de 2021. Completan el estante Niños del paraíso, de 1997, de Majid Majidi, con un 7,9, los dos hermanos que comparten un par de zapatos; Taxi Teherán, de 2015, de Jafar Panahi, rodada dentro de un taxi; Araña sagrada, de 2022, de Ali Abbasi, y Un pastel para dos, de 2024.

Turco

El estante Turco reúne doce películas de 1996 a 2022. La más votada y la mejor valorada es Milagro en la Celda 7, de 2019, de Mehmet Ada Öztekin, con un 8,2, el padre con una discapacidad intelectual condenado por un crimen que su hija sabe que él es incapaz de cometer, la versión turca de una película coreana. Nuri Bilge Ceylan aporta cuatro películas de su cine largo y contemplativo de la Anatolia: Tres monos, de 2008; Érase una vez en Anatolia, de 2011, la búsqueda de un cadáver durante una noche entera; Sueños de invierno, de 2014, de 196 minutos, que ganó la Palma de Oro, y El peral silvestre, de 2018.

El drama familiar turco tiene Vidas de papel, de 2021, con un 8,0, el recolector de papel de Estambul que cuida de un niño; Mi padre y mi hijo, de 2005, y El violín de mi padre, de 2022, y completan el estante el clásico Eskiya, de 1996, de Yavuz Turgul; la comedia romántica Tácticas en el amor, de 2022; la película de animación Bad Cat, de 2016, y la película de terror Baskın: Karabasan, de 2015.

Árabe y hebreo

El estante Árabe y hebreo reúne ocho películas en árabe y cuatro en hebreo, de 1958 a 2025. La más votada es Cafarnaúm: La ciudad olvidada, de 2018, de Nadine Labaki, con un 8,1, el niño de los barrios pobres de Beirut que denuncia a sus padres, que ganó el Premio del Jurado de Cannes, y Labaki firma también Caramel, de 2007, el salón de belleza de Beirut. La mejor valorada, empatada con Cafarnaúm, es La voz de Hind Rajab, de 2025, de Kaouther Ben Hania, la historia de una niña atrapada en un coche en Gaza, y Ben Hania firma también El hombre que vendió su piel, de 2021.

La más antigua es Estación Cairo, de 1958, de Youssef Chahine, el vendedor de periódicos de la estación central de El Cairo. Completan el árabe la saudí La bicicleta verde, de 2012, de Haifaa al-Mansour; la marroquí El caftán azul, de 2023, y la palestina Omar, de 2013, de Hany Abu-Assad. El hebreo aporta Líbano, de 2009, de Samuel Maoz, la guerra vista desde dentro de un tanque, que ganó el León de Oro de Venecia; Gett: El divorcio de Viviane Amsalem, de 2014; Una historia de amor y oscuridad, de 2015, dirigida por Natalie Portman, y El repostero de Berlín, de 2017.

Los directores

Hayao Miyazaki es el director con más películas de la guía, siete, todas en el estante de animación japonesa. Lo siguen, con cinco cada uno, Wong Kar-Wai, que tiene dos en mandarín y tres en cantonés; Andrei Tarkovsky, todas en ruso y todas de la época soviética; Aki Kaurismäki, en finlandés, y Abbas Kiarostami, en persa. Con cuatro están Bong Joon Ho, Sergio Leone, Akira Kurosawa, Wilson Yip, con su saga de Ip Man, y Nuri Bilge Ceylan, y con tres, entre otros, Luc Besson, Park Chan-wook, Thomas Vinterberg, Giuseppe Tornatore, Ingmar Bergman, Jalmari Helander, Zhang Yimou, Asghar Farhadi, Joachim Trier, Prachya Pinkaew y S. S. Rajamouli. La guía Los directores los reúne a todos.

Varios directores de la guía ruedan fuera de su país o de su idioma. Wim Wenders, alemán, está en el estante japonés con Días Perfectos; Denis Villeneuve, de Quebec, en el francés con Incendios; Gareth Evans, galés, en el indonesio con las dos películas de La Redada; Ali Abbasi, iraní afincado en Dinamarca, en el persa con Araña sagrada, y Natalie Portman, estadounidense nacida en Jerusalén, en el hebreo con Una historia de amor y oscuridad.

Los premios

La guía es también un repaso de los grandes premios del cine. Trece de sus películas ganaron el Óscar a la mejor película extranjera o internacional: Cinema Paradiso, La Vida es Bella, El tigre y el dragón, La vida de los otros, La Separación, La grande bellezza, Ida, El cliente, Parásitos, Una ronda más, Drive My Car, la alemana de 2022 sobre la Primera Guerra Mundial y Aún estoy aquí, y Parásitos ganó además el de mejor película. Ladrón de bicicletas y Rashomon recibieron un Óscar honorífico antes de que existiera la categoría. Muchas ganaron la Palma de Oro de Cannes: Underground, El sabor de las cerezas, 4 meses, 3 semanas, 2 días, La vida de Adèle, Sueños de invierno, The Square, Un asunto de familia, Parásitos y Anatomía de una Caída.

Venecia premió con el León de Oro a Rashomon, en 1951, y a Líbano, en 2009, y Berlín, con el Oso de Oro, a Fresas salvajes, El viaje de Chihiro, La Separación, Taxi Teherán y On Body and Soul. La guía Los premios los ordena por festival.

Los clásicos

La colección Clásicos de antes de 1970 reúne las 21 películas de la guía estrenadas antes de 1970, de Nosferatu, de 1922, a Érase una vez en el Oeste, de 1968, con una nota media de 7,97. Hay tres películas de la época muda, Nosferatu, El acorazado Potemkin y Metrópolis; el expresionismo alemán y el primer cine sonoro, con M: El maldito; el neorrealismo italiano, con Ladrón de bicicletas; el gran cine japonés de los cincuenta, con Rashomon, Los Siete Samuráis y Yojimbo; el cine sueco de Bergman, con El séptimo sello, Fresas salvajes y Persona, el cine indio de Satyajit Ray y el cine egipcio de Youssef Chahine, con Estación Cairo.

Los años sesenta aportan los tres primeros westerns de la trilogía del dólar y Érase una vez en el Oeste, de Sergio Leone; La infancia de Iván y Andrei Rublev, de Tarkovsky, y Sedmikrásky, de Věra Chytilová, la única película de la nueva ola checa de la guía. La guía Cien años de cine recorre las décadas.

Nota ocho o más

La colección Nota ocho o más reúne las 54 películas de la guía que llegan al 8 en TMDB, con una nota media de 8,2. La mejor nota es la de Corazones Jóvenes, con un 8,6, seguida de un grupo con un 8,5: El viaje de Chihiro, Amor Contra Viento Y Marea, Parásitos, Tu nombre, El Bueno, El Malo y El Feo, La Tumba de las Luciérnagas y Los Siete Samuráis. La animación japonesa es el estante con más películas en la colección, nueve, seguida del italiano, con seis.

Por regiones, Asia oriental aporta 20 películas a la colección, Europa occidental 19, el sur de Asia y Oriente Medio 9 y el norte y el este de Europa 6. Cinco estantes se quedan por debajo del 8, el noruego, el finlandés e islandés, el de Europa central y del este, el tailandés e indonesio y el persa, y dos de ellos, el persa y el de Europa central y del este, guardan en cambio algunas de las películas más premiadas de la guía.

VeoCine en cifras

Las 264 películas de la guía suman unos 635.000 votos en TMDB, una nota media de 7,44 y unos 31.400 minutos, más de 520 horas de cine en versión original, y 54 llegan al 8. Los idiomas con más películas son el japonés, con 24, entre la imagen real y la animación, y después el coreano, el francés, el italiano, el portugués, el danés, el alemán, el hindi, el turco, el cantonés, el mandarín, el sueco, el noruego, el persa y el neerlandés, con doce cada uno. Por países de producción, Japón encabeza la lista, seguido de la India, Alemania, Dinamarca y Francia. La guía Las cifras reúne estos datos.

Las películas más votadas son Parásitos, con unos 21.500 votos, El viaje de Chihiro, con unos 19.100, Amigos Intocables, con unos 18.900, El Perfecto Asesino, con unos 16.700, y La Vida es Bella, con unos 14.300. La más antigua es Nosferatu, de 1922, y las más recientes, siete películas de 2025, entre ellas Valor sentimental, El agente secreto, La voz de Hind Rajab y Operación Sombra. La más larga es Lagaan, érase una vez en la India, con 233 minutos, y las más cortas, Ariel y Sombras en el paraíso, de Aki Kaurismäki, con 73 y 74. La década con más películas es la de 2010, con 88, seguida de la de 2020, con 55, y de la de 2000, con 54.

Cómo usar VeoCine

La portada abre con el menú de entradas: veintidós entradas de cine rosas, una por estante, con su región y su número de películas. Debajo, cada estante tiene su fila de carteles, ordenados por votos, y un botón Ver más que abre la lista completa. El menú superior lleva al listado de las listas y a las cuatro regiones, y el pie, a los clásicos de antes de 1970, a las películas de nota alta y al índice de la A a la Z. El buscador, de fondo lima como el del sitio original, encuentra cualquier película por su título en español, en inglés o en su idioma original.

Cada cartel muestra el año, la nota de TMDB y la marca VO con el título original. La ficha trae la sinopsis en español, el año, la duración, la nota, el reparto y la dirección. El botón Ver ahora abre la página de la película en JustWatch, que indica en qué plataformas de tu país se puede ver, alquilar o comprar, muchas veces con la opción de verla en versión original subtitulada, y el botón Mi lista la guarda en tu navegador. La guía Cómo usar VeoCine explica cada parte, y la guía El botón Ver ahora explica cómo funciona JustWatch.

Una película para cada idioma

Para terminar, una película para empezar en cada región. En Europa occidental: Amigos Intocables, en francés, o Cinema Paradiso, en italiano. En el norte y el este de Europa: La caza, en danés, o Stalker, en ruso. En Asia: Parásitos, en coreano, o El viaje de Chihiro, en japonés. Y en el sur de Asia y Oriente Medio: 3 Idiotas, en hindi, o La Separación, en persa. Doce idiomas y doce maneras de mirar el mundo, con subtítulos.

Preguntas